Guillaume Sorels Werk war lange Zeit bereits umfassend archiviert, dokumentiert und geordnet. Doch wie bei vielen Künstlern blieben die Informationen zwischen Bildern, Erinnerungen und Dokumenten verstreut. Mit Art2App konnte er dem Ganzen schließlich eine klarere, flüssigere und nachhaltigere Form geben.
Ein umfangreiches Werk, eine verstreute Dokumentation
Seit den 1980er Jahren schafft Guillaume Sorel ein eigenständiges, sofort wiedererkennbares Werk an der Schnittstelle von Comic, Illustration und Malerei. Nach seiner Ausbildung an den Beaux-Arts in Paris veröffentlichte er Anfang der 1990er Jahre seinen ersten Comic, bevor er im Lauf der Jahrzehnte ein dichtes Universum aus Graphic Novels, Originalseiten, Covern, Plakaten, illustrierten Büchern und persönlicheren Arbeiten entwickelte.
Im Laufe der Zeit kamen so Tausende von Seiten, Illustrationen und Bildern zusammen. Ein beachtliches Werk, aber nie etwas Abstraktes: Jedes Werk hat seinen Kontext, seine Bestimmung und seine Geschichte.
Guillaume Sorel hatte schon lange begonnen, all das zu ordnen. „Ich hatte eine Excel-Datei, die ich vor etwa zehn Jahren angelegt hatte“, erzählt er. „Außerdem hatte ich Bildmaterial in verschiedenen Dateien.“ Doch sehr schnell stellte er die eigentliche Diagnose: „Alles war ein wenig verstreut“ und vor allem „war das Ganze überhaupt nicht miteinander verbunden“. Die Schwierigkeit besteht nicht darin zu wissen, dass die Werke existieren, sondern sie wiederzufinden, zu dokumentieren, einzuordnen, zu nutzen und weiterzugeben, ohne jedes Mal alles neu zusammensetzen zu müssen. Manche Informationen sind bereits vorhanden, sind aber noch nicht in einem System erfasst, das ausreichend strukturiert, visuell und auf Dauer einfach zu pflegen ist.
Wieder einen Gesamtüberblick gewinnen
Diese Art der Organisation funktioniert eine Zeit lang. Sie kann sogar über Jahre tragen. Doch wenn der Umfang zu groß wird, bremst sie alles aus. Es fehlt nicht unbedingt an Archiven, sondern an einem Ort, an dem wirklich alles zusammenkommt.
Genau deshalb wurde das Bedürfnis zu katalogisieren immer deutlicher: wieder einen Gesamtüberblick zu gewinnen. „Ich wollte nicht nur wissen, welche Werke entstanden sind. Ich wollte wissen, wo sie sind und wofür sie bestimmt waren.“ Mit anderen Worten: Er wollte nicht einfach nur einzelne Stücke auflisten, sondern einen echten Gesamtüberblick schaffen – einen Raum, in dem Werke, Bilder, Kontexte, Orte, Ausstellungen und nützliche Informationen zusammen bestehen.
Eine Entscheidung, getragen von Vertrauen und Benutzerfreundlichkeit
Die Entscheidung für Art2App beruhte nicht auf einem abstrakten Versprechen. Sie entstand schrittweise – zunächst durch eigene Recherchen und dann in einem vertrauensvollen Kontext. Sein Galerist, der das Tool seit Langem nutzt, sprach zuerst mit ihm darüber und zeigte es ihm dann bei einer Ausstellung auf dem Tablet.
„Die flüssige Nutzung“ fiel ihm sofort auf. Was er in diesem Moment sah, war nicht einfach nur eine Software. Es war eine Möglichkeit, einfach auf die Werke zuzugreifen, ohne Reibung zu navigieren und zu spüren, dass sich das Tool wirklich in den Alltag integrieren lässt. Vor allem aber stand dahinter die Empfehlung von Fachleuten, mit denen er seit Langem zusammenarbeitet. „Ich vertraue eher Menschen, mit denen ich schon seit einiger Zeit arbeite“, sagt er. „Dass sie damit zufrieden sind, ist für mich wahrscheinlich die beste Werbung überhaupt.“
Ein Übergang, ohne bei null anzufangen
Der Übergang selbst verlief reibungslos. „Ich würde sagen, es war eher eine sehr fließende Fortsetzung.“ Dank der Integration seiner Excel-Datei musste der Künstler nicht alles von Anfang an neu beginnen. „Ich habe nicht bei null angefangen. Es war sehr beruhigend zu sehen, dass ein großer Teil der Informationen schon da war.“
Anschließend konnte die Arbeit schrittweise weitergehen: korrigieren, ergänzen, Bilder hinzufügen und besser dokumentieren. „Um sich das Tool anzueignen, hat es vieles sehr erleichtert, nicht bei null zu beginnen.“ Von da an fand das Tool nach und nach seinen Platz im Alltag. „Heute ist es wirklich viel flüssiger“, sagt Guillaume Sorel. „Vieles lässt sich nahezu in Echtzeit erledigen. Sobald ich eine Information habe, kann ich alles direkt in das Tool eintragen.“ Die Dokumentation wächst Schritt für Schritt, was ein ruhigeres Arbeiten ermöglicht und verhindert, dass sich alles aufstaut.
Eine einfachere, visuellere und stimmigere Nutzung
Er betont auch die Ergonomie: „Es ist ziemlich flüssig, es ist angenehm zu benutzen.“ Das Wort taucht immer wieder auf: angenehm. Und für ein Katalogisierungstool ist das keineswegs nebensächlich. „Es ermöglicht, sich wirklich ganz auf den Inhalt zu konzentrieren, ohne von technischen Hürden ausgebremst zu werden.“
Diese Nutzungsqualität verändert vieles, und dieses Gefühl der Aneignung entsteht auch über das Visuelle. „Dass man Bilder integrieren kann, macht das Tool sehr visuell und sehr angenehm in der Nutzung.“ Für einen Künstler ist diese Dimension wesentlich. Das Bild ist kein Zusatz; es gehört dazu, wenn man Arbeiten wiederfindet, vergleicht, neu betrachtet und manchmal sogar das eigene Werk wiederentdeckt.
Einige Funktionen sind für ihn besonders nützlich geworden. Er nennt zunächst den ersten Import und dann gelegentliche Exporte, um „zu sehen, wo ich stehe“. Außerdem betont er die Duplizierung von Datensätzen, wenn mehrere Werke einen Teil ihrer Informationen gemeinsam haben. „Zumindest einen Teil der Informationen duplizieren zu können, ist wirklich wertvoll.“
Die Zeit, die für die Dokumentation nötig ist, bleibt sehr real, wird aber stimmiger, weniger repetitiv und weniger belastend. Guillaume Sorel verschweigt auch nicht, dass es „etwas mehr Zeit“ in Anspruch genommen hat, als er zunächst gedacht hatte. Doch er fügt sofort hinzu, was diese Investition rechtfertigt: „Wenn die Information einmal da ist, dann ist sie da.“ Das ist wahrscheinlich die beste Zusammenfassung dessen, was ein gutes Katalogisierungstool wirklich bedeutet: kein Wundermittel, sondern dauerhafte Stabilität.
Katalogisieren, um besser zu lesen, weiterzudenken und weiterzugeben
Mit der Zeit wurde der Nutzen größer als zunächst erwartet. Art2App dient nicht mehr nur dazu, die Werke zu zentralisieren. Guillaume Sorel spricht von einer anderen Art, sein eigenes Werk zu überblicken. „Es ermöglicht wirklich einen etwas einheitlicheren Blick“, sagt er, „eine klarere und stimmigere Lesart der Arbeit, die ich bis heute geleistet habe.“ Wo es früher eine Summe getrennter Dokumente gab, gibt es heute ein besser lesbares Gesamtwerk.
Er erklärt, dass er nun besser über kommende Ausstellungen nachdenken kann – ausgehend davon, was bereits gezeigt wurde und was nicht. Er kann Themen erkunden, Schlagwörter hinzufügen und neue Verbindungen herstellen. „Man kann auch nach Themen suchen.“ Und er ergänzt: „Art2App hilft dabei, sich die richtigen Fragen zu stellen und anders zu denken.“ Das Katalogisieren ist dann kein Selbstzweck mehr. Es wird zu einem Werkzeug der Reflexion, fast zu einem Werkzeug der Vorausschau.
Im Fall von Guillaume Sorel geht diese erweiterte Nutzung noch weiter. Er denkt bereits an die Möglichkeit einer Monografie. „Es ist ein Schritt hin zu einem anderen Ziel“, sagt er. „Mit diesem Tool wird es, glaube ich, trotzdem einfacher.“ Dieser Satz ist wichtig, weil er zeigt, dass ein gutes Katalogisierungstool nicht nur dazu dient, die Vergangenheit zu ordnen. Es wird auch zu einer editorischen Grundlage, zu einem Werkzeug der Vorausschau und zu einer Basis, um ein Werk zu erzählen.
Guillaume Sorel betont außerdem einen persönlicheren, aber wesentlichen Punkt: Er möchte nicht, dass seine Werke für seine Erben zur Last werden. Es soll ein klares, verständliches und übertragbares Inventar bleiben, mit einer Struktur, die erkennen lässt, was existiert und wo es sich befindet. Aber er formuliert auch sehr treffend: Dieser Nutzen betrifft nicht nur die Zukunft. „Es ist auch heute wesentlich, weil ich wissen muss, was ich habe.“
Diese Strukturierungsarbeit kann sogar Überraschungen bereithalten: „Seit ich das Tool habe, habe ich völlig unerwartete Bilder erfasst, die ich wiederentdeckt habe.“ Das ist einer der interessantesten Effekte eines solchen Vorgehens: besser zu katalogisieren heißt nicht nur, besser zu ordnen. Es bedeutet auch, das eigene Werk besser kennenzulernen, vergessene Stücke wiederzufinden und das Verständnis des eigenen Weges zu vertiefen.
Eine Empfehlung aus der Praxis
Auf die Frage, was er einem anderen Künstler sagen würde, der noch immer mit Excel arbeitet, antwortet er ohne Umschweife. Viele seiner Kollegen sind in seinem Alter, haben ein umfangreiches Werk und manchmal nicht einmal eine Tabellenkalkulation, sondern nur Festplatten, die „auf ihre eigene Weise“ organisiert sind. Trotzdem haben sie nicht immer „einen wirklich umfassenden Überblick über alle Werke, die sie in 20, 30 oder 40 Jahren geschaffen haben“. Den Jüngeren sagt er hingegen: Fangt jetzt an. „Jetzt ist der Moment, Schritt für Schritt festzuhalten, was sie gerade schaffen.“
Sein Rat ist keineswegs theoretisch. Er geht von einer einfachen Feststellung aus: „Wir erinnern uns nicht alle an alles, was wir in unserem Leben gemacht haben.“ Daher ist ein einfaches, strukturierendes und übertragbares Tool so wichtig. „Ich finde, das Tool ist so einfach zu benutzen, dass es wirklich schade wäre, darauf zu verzichten.“ Und vor allem bringt er sehr treffend auf den Punkt, was Art2App ihm im Grunde gibt: „Was es mir bringt? Eine echte Erleichterung.“ Das ist wahrscheinlich das richtige Wort, um seine Erfahrung zusammenzufassen. Die Erleichterung, „einen Ort zu haben, der alle Informationen zentralisiert“, einen Ort, an dem man die Bilder sehen, dokumentieren, verbinden und wiederfinden kann. Die Erleichterung, „wirklich einen umfassenden und ziemlich klaren Überblick über fast 40 Jahre kreativer Arbeit“ zu haben. Und vielleicht auch die Erleichterung zu spüren, dass alles, was geschaffen wurde, nicht mehr nur vom Gedächtnis, von persönlichen Gewohnheiten oder von einer Ordnung abhängt, die nur der Künstler selbst entziffern kann.
Was Guillaume Sorel zeigt, ist, dass es nicht einfach nur darum geht, Werke zu katalogisieren. Es geht darum, wieder einen Gesamtüberblick zu gewinnen und die Werke mit ihren Bildern und ihrer Geschichte zu verbinden. Mit einem passenden Tool wie Art2App wird ein ganzer kreativer Weg klarer, lesbarer und leichter weiterzugeben.